Najjasnejšie prehliadky Haute Couture Fashion Week v lete 2015

2024 Autor: James Gerald | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 14:16

Včera v Paríži sa skončil Haute Couture Week sezóny jar - leto 2015. Svetlé šou od popredných svetových módnych domov sa navzájom nahradili kaleidoskopom dizajnérskych fantázií - niektoré boli jednoduché a zrozumiteľné, iné boli príliš zahalené, ale nemenej ambiciózne a zaujímavé. Kvety - malé, veľké, vyšívané a maľované - sa stali nevyslovenou témou, ktorá sa tiahne všetkými prehliadkami - zrejme s ich pomocou sa návrhári rozhodli pripomenúť blížiaci sa začiatok jari a odpútať pozornosť verejnosti od politiky a krízy. Nuž, pozrime sa, ako to urobili.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

Dizajnér Alexis Mabiy, inšpirovaný dielami francúzskeho spisovateľa symbolov Alberta Samena a plátnami známych umelcov, vytvoril kolekciu, ktorej každý outfit pripomína kvetinu so žiarivými, sýtymi odtieňmi, ktoré sa lesknú pod reflektormi móla. Modelky, ktorých vlasy boli ozdobené perím, aby ladili s outfitom, predviedli elegantné šaty z čipky, lesklého brokátu, hodvábu a saténu. Niektoré obrázky sa vyznačovali ľahkosťou a jemnou prácou, iné svojou monumentálnosťou: ťažké záhyby dodávali šatám malebnosť, čo nie je na couture prehliadkach zakázané, ale naopak je všemožne podporované. Napriek tomu, že história domu nie je taká veľká (značka existuje od roku 2005), vo svete haute couture už celkom pevne stojí na svojom mieste. Osobitnú pochvalu si podľa nás zaslúžia outfity s kvetinovými aplikáciami.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

Prečítajte si tiež

Móda | 2015-03-06 Plavecká móda 2015: ako vyniknúť na pláži

Legendárny Giorgio Armani sa svojou show couture jar-leto rozhodol nielen potešiť sofistikované publikum, ale aj osláviť desiate výročie svojej línie haute couture. Hlavnou témou móla bol východ, ktorý mal bambusový kmeň povolať k zosobneniu - rastlina nielen zdobila pódium (pozdĺž obvodu bola rozsiahla inštalácia kovových stoniek), ale bola aj hlavným motívom potlače a výšivky, ktoré zdobili outfity. Pri výbere pomerne pokojnej farebnej schémy pre zbierku sa Armani zameral na vrstvenie a skromnosť foriem inherentných orientálnym šatám - v mnohých outfitoch bolo možné vidieť odkazy na klasické kimono a umenie origami. Návrhár skombinoval svetlé priesvitné sukne s pomerne prísnymi bundami a asymetrickými topmi a pri vytváraní večerných šiat sa rozhodol dať voľnú ruku fantázii vo výzdobe.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

Módny dom Versace, vedený, samozrejme, s Donatellou Versace na tomto týždni módy všetkých dosť prekvapil, ustúpil (aj keď nie veľmi) od svojej obľúbenej témy sexu a namiesto očakávaných odvážnych outfitov predstavil obrázky s hladšími tvarmi. Odďaľujúc sa od bežných korzetov sa Donatella rozhodla hrať so strihom, ktorý pomohol opakovať krivky ženského tela pomocou strihov a zaoblených línií na šatách a kombinézach, takže sexualita na obrázkoch, aj keď zostala, sa stala trochu jemnejšie, čo sa nemôže tešiť. To, čo si Versace nemohla odoprieť, bola jej obľúbená jasná monochromatika, celú kolekciu namaľovala elektrickou modrou, červenou, bielou a čiernou farbou, len ich mierne zriedila práškovými odtieňmi.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

V zbierke sa objavili obrázky, v ktorých môžete vidieť ozveny napríklad 50. a 60. rokov.

Kreatívny riaditeľ domu Dior Raf Simons sa pri tvorbe svojej zbierky rozhodol trochu filozofovať na tému história, tradícia a sebauvedomenie. Inšpiráciou mu bol legendárny interpret David Bowie, ktorého možno považovať za skutočného chameleóna zo sveta hudby a módy, plného rozporov a kreatívnych úvah. V outfitoch zobrazených na móle bolo dosť rozporov - návrhár pozval diváka, aby sa pozrel na minulosť prizmou súčasnosti a budúcnosti. V zbierke sa preto objavili obrázky, na ktorých môžete vidieť ozveny napríklad 50. a 60. rokov, vo forme šiat v tvare A, viacfarebných pruhov a vzorov pop art, ktoré boli celkom harmonicky kombinované s vinylovými čižmami a kabátmi z potlačeného plastu. V šou bolo miesto aj pre klasické siluety a dekorácie Diora, ktoré si Simons prehrával po svojom a dodával im tak trochu moderny. Niektorí môžu hovoriť, že bol príliš chytrý, iní obdivujú, ale na to je couture, skúšať a experimentovať s oblečením ako umením.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

Elie Saab, tvorca outfitov, o ktorých sníva každá žena, sa rozhodol, že pri kreatívnych hľadaniach nepôjde príliš ďaleko a predstavil konzistentne dokonalú kolekciu vo svojich obľúbených pastelových odtieňoch. Každé šaty zobrazené na móle sú hodné najlepších červených kobercov, pretože Saab nikdy nešetril na povrchových úpravách (bohatá výšivka a celé plátky kameňov), pričom siluety nechával jednoduché. Podľa nášho názoru však taká stabilita môže byť alarmujúca - väčšina outfitov je natoľko podobná kreácii z predchádzajúcich kolekcií, že návrhár môže predvádzať na móle pár starých šiat bez toho, aby si to niekto všimol. Jediné, čo odlišuje jeho novú kolekciu od predchádzajúcich, sú šaty s ozdobenými perami marabu a modely v pastelových odtieňoch, zdobené veľkými kvetinovými potlačami a nášivkami.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

Dizajnér sa inšpiroval americkou rockovou speváčkou Janis Joplin a nenapodobiteľnou Coco Chanel.

Pri sledovaní šou kolekcie couture Giambattista Valli by vás nikdy nenapadlo, že sa pri jej tvorbe dizajnér inšpiroval americkou rockovou speváčkou Janice Joplin a nenapodobiteľnou Coco Chanel, ale stali sa tentokrát dizajnérskymi múzami. Nebral prvky, ktoré boli s týmito dvoma ženami jasne spojené, a pomocou svojho rozpoznateľného štýlu ich len trochu naznačil, takže v zbierke nemôžete vidieť žiadne malé čierne šaty, žiadne pramene perál ani etnické poznámky. A napriek tomu sú náznaky stále viditeľné. Náznaky Janice bolo možné vidieť v trochu uvoľnenejších siluetách a Chanel sa čítala v nohaviciach na mieru, cez ktoré sa nosili sukne, a v sakách, z ktorých niektoré boli štylizované ako legendárny tvíd. Výzdoba v podobe 3D kvetinových aplikácií a veľkého počtu šifónových volánov zostala nezmenenými atribútmi módnej prehliadky.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

Kolekcia jarno-letnej couture Zuhaira Murada bola založená na vode. S pomocou bohatej dekorácie z korálkov, spôn a kamienkov sa návrhár rozhodol ukázať všetku silu a poéziu prvkov. Deklarovaná téma, ako aj výkon, vyvolali medzi obdivovateľmi značky búrlivý potlesk, a to nie je prekvapujúce - každé šaty, ktoré vytvoril Zuhair, nemôže zaujať srdce fashionistu, pretože kombinuje všetko, čo je také drahé. ženskému srdcu: sexualita, sofistikovanosť a luxusný orientálny dekor.

Napriek tomu, že sa kolekcia skutočne ukázala ako veľmi krásna, na prvý pohľad by si niekto mohol myslieť, že inšpiráciou pre ňu nebola voda, ako uviedol samotný návrhár, ale tvorba kolegu v obchode, ako aj kolegu vidiečan Murad - Elie Saab - rovnaká farebná schéma, že rovnaký štýl dekorácie. Nuž, voda je voda.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

Na Gaultierovej improvizovanej „svadbe“bolo možné vidieť nevestu s koláčom z natáčok na hlave.

Ako hovorí riadok zo slávnej piesne legendárnej skupiny Queen - „Šou musí pokračovať“. Táto fráza sa stala nielen hlavným krédom excentrického Jeana-Paula Gaultiera v živote, ale aj témou všetkých jeho šou. A, samozrejme, ani módna prehliadka couture nebola výnimkou. Tentokrát sa návrhár rozhodol pohrať s témou svadby, ale so svojim inherentným humorom. Na Gaultierovej improvizovanej „svadbe“bolo možné vidieť nevestu s tortou z natáčok na hlave, „hostí“v elegantných nohavicových kostýmoch, podivné osobnosti v outfitoch štylizovaných ako pracovné kombinézy a podivné pokrývky hlavy, ako aj obrovské množstvo modeliek v asymetrické iluzívne šaty, z ktorých jedny boli bokom prísneho nohavicového kostýmu alebo lakonického mini, a druhé boli bujné plesové šaty alebo sexy rozloženie rámu. No ako každá svadobná oslava, aj ona sa skončila vlastným „hádzaním kytíc“, ktoré predvádzala supermodelka Naomi Campbell.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

Prehliadka kolekcie couture Maison Martin Margiela sa stala jednou z najočakávanejších udalostí celého týždňa módy, pretože ako kreatívny riaditeľ značky pôsobil doteraz nehanebný návrhár John Galliano. Po štyroch rokoch nečinnosti návrhár ukázal, že vo fľašiach je stále strelný prach a že je stále pripravený bojovať o svoje miesto vo svete módy. Galliano, ktorý mal dosť odvážne predstavy o tom, ako by mala móda vyzerať, sa veľmi jemne zaoberal tradíciami a štýlom módneho domu Margiela - kolekcia jasne ukázala štýl, ktorý sa v priebehu rokov vyvíjal, a zároveň bol viditeľný rukopis charizmatického Johna. Modely tiež predviedli outfity, ktoré neboli bez teatrálnosti a irónie, čo nám napovedalo, že móda je vysoké umenie a celkom nositeľné čierne súpravy.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

Prečítajte si tiež

Novinky | 31.12.2015 Tlačová show dizajnérky SS16 Yany Nedzvetskaya „Laborl“

Dizajnéri Valentina Pier Paolo Piccioli a Maria Grazia Chiuri zasvätili svoju kolekciu couture láske, všeobjímajúcej a bez obmedzení. Ako inšpiráciu použili citáty od Shakespeara a Danteho, ako aj nenapodobiteľné plátna Marca Chagalla - jeho prácu je možné vidieť predovšetkým na módnej prehliadke. S ruskými koreňmi Chagall celý život spieval jednoduchú, ale vznešenú lásku, takže väčšina oblečenia je vytvorená z prírodných materiálov: vlna a ľan, bohato zdobené kamienkami a korálkami, poskladané do ozdôb, ktoré nás odkazujú na národné kroje. Prehliadku uzavrela modelka vo vzdušných outfitoch s oblakmi, dúhami a citátmi z farebných flitrov, z ktorých jeden znie: „Láska premáha všetko - aj smrť.“

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

Zdá sa, že jediní, ktorí sa počas prípravy kolekcie na Týždeň módy rozhodli dať svojmu zmyslu pre humor a predstavivosť voľný priebeh, boli návrhári z Holandska Victor Horsting a Rolf Snoren. Presadili sa ako galantní experimentátori, takže aj keď nie všetky ich výtvory sú nositeľné, nie je pochýb o tom, že spôsobia veľa emócií. Show Viktor & Rolf bola tentoraz ako na žatve - modelky boli oblečené v prehnane bujných šatách namaľovaných veľkými kvetmi s kvetinovými aplikáciami, ktoré ako 3D obrázky mierili mimo outfit a ich účesy pozostávali zo zlatých klasov, z ktorých počet dosiahol bod absurdity … Ako sa ukázalo, táto akcia nemá nič spoločné s poľnohospodárstvom ani pohanskými rituálmi - v skutočnosti návrhári venovali svoju zbierku dielu výtvarníka Van Gogha.

Nie bez zástupcov z Ruska na Haute Couture Week - Ulyana Sergeenko opäť predviedla svoju zbierku, ale show, ktorú všetci očakávali, sa nekonala - predstavenie nových majstrovských diel ruskej couture sa uskutočnilo v komornej atmosfére predvádzacej miestnosti značky v Paríži.

Svet haute couture prešiel v poslednej dobe výraznými zmenami.

Na záver by som rád poznamenal, že svet haute couture v poslednej dobe prechádza významnými zmenami a je periodicky rozdelený na dva tábory - niektorí sa domnievajú, že couture by malo byť bližšie k ľuďom, a predstavujú pomerne jednoduché zbierky, iní trvajú na tom, že couture by mal ostať umením.

Čo si o tom myslíš?