Rifkin's Festival je novým dielom Woodyho Allena

2024 Autor: James Gerald | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 14:16

Nový obraz Woodyho Allena „Rifkin Festival“(ruská premiéra - 31. december 2020) má zvláštnu atmosféru. Na natáčaní a práci na filme sa podieľal celý tím profesionálov. Máme zaujímavé fakty o vytvorení obrazu a priamej reči jeho tvorcov, vrátane samotného tvorcu Allena.

O práci na stužkovej

Kameraman Vittorio Storaro, ktorý už pracuje s Allenom na štvrtom filme, opakovane experimentoval s kombináciou dvoch kontrastných štýlov snímania v jednom filme. Storaro vo filme High Life dával do kontrastu vintage Hollywood so životom newyorských nočných klubov a v Wheel of Wonders chátrajúci byt, v ktorom postavy žijú, striedajú krikľavé farby ostrova Coney Island. Storaro vo filme Festival Rifkin nakrútil exteriéry festivalu a samotného San Sebastiana vo farbe a Mortov osobný život čiernobielo.

"Väčšina ľudí má farebné sny, ale Mort má príliš rád čiernobiele kino a spája sa s jeho hrdinami." Preto si myslím, že má čiernobiele sny, - vysvetľuje operátor. „Ak sa nad tým zamyslíte, čiernobiela fotografia oveľa lepšie rozvíja predstavivosť, pretože čiernobiele obrázky v prírode neexistujú.“

Storaro napísal niekoľko kníh o symbolike farieb a od samého začiatku svojej kariéry netočil čiernobielo.

"Ak by mi Woody alebo iný režisér ponúkol, aby som urobil čiernobiely film, odmietol by som," priznáva kameraman. - Predstavte si: môžete hrať na klavíri, poznáte všetky noty, ale tu … Nechcem sa vrátiť do čias, keď som poznal iba tri farby: čiernu, bielu a sivú. Vo filme „Festival Rifkin“je však časť natočená farebne, časť - čiernobielo. To mi poskytlo príležitosť viesť vizuálny dialóg s divákom. “

Producentka Alain Baine (Vicky a Cristina Barcelona) a kostýmová výtvarníčka Sonia Grande (Polnoc v Paríži) sú už dlho priatelia a spolupracujú.

"Rozumieme si veľmi dobre a veľmi dobre spolupracujeme," hovorí Beine. "Vzhľadom na štýl streľby Vittoria Storara sme venovali osobitnú pozornosť tomu, aby farby kostýmov vytvorených Soniou zodpovedali návrhom, ktoré vyvíjam."

Prítomnosť čiernobielych scén vo filme predstavovala pre dizajnérov ďalšie ťažkosti.

„Zhodli sme sa na tom, že keďže film je čiastočne natočený čiernobielo, je dôležité zdôrazniť farby v iných scénach,“hovorí Grande. "Týmto spôsobom by sme nielen oddelili sny od reality, ale aj nastavili vizuálny rytmus celého filmu."

Baine a Grande sa rozhodli znovu vytvoriť filmový festival San Sebastian tak starostlivo, ako je to len možné, aby bola komédia a postavy vytvorené Allenom vierohodnejšie. Film sa natáčal presne tam, kde sa festival koná: v kongresovom centre Kursaal a v kine Victoria. Logo festivalu však bolo mierne upravené a všetky plagáty bolo potrebné vymyslieť a nakresliť od začiatku.

"Bolo zaujímavé snažiť sa o realizmus pri práci," spomína Beine. Grande zasa venoval maximálnu pozornosť doplnkom a detailom oblečenia hercov: „Dokonalosť pozadia v každom zábere pre mňa hrá osobitnú úlohu. Pokiaľ ide o šatník, som doslova posadnutá maličkosťami. Každý detail je dôležitý pre realizmus postavy a celkovú atmosféru filmu. “

Láska k filmu pomohla Mortovi vytvoriť si vlastnú gradáciu hodnôt v živote. Jeho postoj diktovali filmy, najmä majstrovské diela takých majstrov 50. a 60. rokov minulého storočia, akými boli Ingmar Bergman, Federico Fellini, Luis Buñuel, François Truffaut, Jean-Luc Godard a ďalší.

"V 50. a 60. rokoch bol každý posadnutý hľadaním zmyslu života," hovorí Shawn. - Bergmana zaujímala táto otázka, „La Dolce Vita“od Felliniho sa dotýka aj tejto témy. Myslím, že pri pohľade na tieto obrázky Mort cítil, že to zohralo v jeho živote dôležitú úlohu. “

Po položení týchto otázok Mortu priťahujú cirkvi, aj keď je od prírody agnostik, vyrastal v židovskej rodine.

"Niečo ho priťahuje," vysvetľuje Shawn. „Možno v kostoloch, ktoré zohrali takú dôležitú úlohu v jeho obľúbených filmoch, bude Mort schopný niečo pre seba objasniť.“

Podľa Allena by Mort rád veril v Boha:

„Náboženstvo, Boh, zmysel života - tieto otázky neopúšťajú Mortovu myseľ. Preto neprikladá veľký význam filmárom ako Philip, ktorí robia film na politickú tému alebo vojenskú epopej, aj keď všetky tieto témy sú, samozrejme, dôležité. Mort vo filme hovorí, že aj keď žijeme v ideálnom svete, stále bude veľa nezodpovedaných otázok, ktoré budú ľudí trápiť a strašiť “.

Mort sa dozvedel o láske a romantike z takých francúzskych filmov, ako sú „Jules a Jim“od Francoisa Truffauta a „V poslednom dychu“od Jean-Luca Godarda.

"Pre Julesa a Jima bola láska najdôležitejšou súčasťou ľudského života," hovorí Shawn. „Myslím si, že francúzska kinematografia do značnej miery ovplyvnila, ako vážne túto otázku Mort berie, a môj hrdina veľmi žiarlivo obhajuje svoju pozíciu.“

Allen sa domnieva, že európski filmári v tej dobe boli v predvádzaní milostných scén oveľa vyspelejší ako ich zámorskí kolegovia.

„Európski herci sú uvoľnenejší,“hovorí režisér. - Hollywood veril, že manželský pár by nemal spať v jednej posteli, a Európania sa nám vysmiali. Potom, čo mala európska kinematografia vplyv na americkú kinematografiu, začali režiséri zo Spojených štátov točiť filmy, v ktorých muži a ženy vedľa seba zaspávali a koniec nebol vždy hollywoodskym happy endom. “

Čokoľvek si Mort myslí, či už ide o životné ťažkosti, rozpadajúce sa manželstvo alebo vrúcne city k Joeovi, na situáciu sa vždy pozerá prizmou klasických filmov.

"Mort je jedným z ľudí, ktorí radi snívajú, pretože sledovanie filmov sa dá porovnať aj s denným snívaním," hovorí Anaya. - Myslím si, že všetci snívame o tom, čo chceme získať, ako chceme žiť a čo chceme cítiť. Mort na to používa filmy. “

Mort vo svojich úvahách niekedy vypadáva z reality.

"Existujú úplne fantastické situácie," hovorí Shawn. - Mort sa zároveň vždy správa veľmi prirodzene, aj keď väčšina z nás by sa len ťažko dokázala obmedziť, ak by sa také neuveriteľné situácie stali v skutočnom živote. Mort vždy zostáva sám sebou. Jednoducho nemôže byť tým, čím v skutočnosti nie je, pretože nevie, ako predstierať. “

Rifkinov festival (2020) začína v kancelárii psychológa a je postavený ako Mortov príbeh o jeho minulosti. Hrdina si pamätá nielen na cestu na filmový festival, ale aj na celý svoj život. Mort rozpráva príbehy o svojich rodičoch, vzťahoch so ženami, manželstve a snahe nájsť zmysel života. Režisér v istom zmysle robí z diváka psychológa, počúva Morta a snaží sa poskladať puzzle, aby pochopil, prečo je Mort na začiatku filmu nešťastný a či má nejakú nádej.

"Keď sa Mort stretne s Joom, dá mu nový zmysel života," hovorí Shawn. - Zdá sa, že sa prebúdza a začína sa zotavovať. Mort už nedúfal, že v ňom zostane aj kvapka vášne. Ale ako sa ukázalo, zostala. “

Svetová premiéra festivalu Rifkin (2020) sa konala na medzinárodnom filmovom festivale v San Sebastian 18. septembra 2020. V Španielsku bol vydaný 2. októbra spoločnosťou Tripictures a v Rusku bude mať premiéru 31. decembra 2020.