Tak blízko horizontu - všetko je o filmovaní

2024 Autor: James Gerald | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 14:16

Stretli sa navzájom na úsvite ich dospievania, keď city a vášeň dokázali poraziť strach a prekonať akékoľvek ťažkosti. Mladý a zamilovaný - to je skutočná láska na prvý pohľad. Nebude to však trvať večne a existujú na to dobré dôvody … Tento príbeh rozpovie nová dráma Tak blízko k horizontu (2020); Zistite zaujímavé fakty o filme a hercoch, ako aj podrobnosti o rozhovore s Jessicou Koch, autorkou pôvodného románu.

Čas akcie

Deväťdesiate roky

Kniha Jessicy Kochovej sa odohráva na konci 90. rokov. Pre filmárov bolo veľmi dôležité, aby sa dej filmu odohrával v tej istej dobe. Minimálne kvôli téme AIDS - inokedy by to nemalo vôbec zmysel. Podľa Christine Loebbert bol vizuálny koncept filmu spojený s mnohými ťažkosťami: „90. roky sme museli, samozrejme, ukázať s extrémnou presnosťou v detailoch, ale zároveň sme nechceli, aby sa film stal historickým. Tiež sme museli ukázať modernú perspektívu. Podľa našej predstavy by sa diváci v kinách mali pristihnúť pri myšlienke:

„Potom sme nosili úplne rovnaké oblečenie …“, ale zároveň film musel byť moderný. “

Tim Trachte dodáva: „Nesnažili sme sa zdôrazniť dobovú historickú estetiku, ale museli sme reprodukovať atmosféru tej doby. Nepovedal by som, že film „Tak blízko horizontu“sa viaže na konkrétnu éru. “Nech je to akokoľvek, retro vizuály mali vytvárať atmosféru nostalgie, tepla a bezpečia.

Film „Tak blízko k horizontu“bol natočený v teplých farbách a na širokouhlej obrazovke. Režisér Tim Trachte a kameraman Fabian Rösler sa vopred rozhodli pre použitie anamorfných šošoviek.

"Širokouhlý formát je ideálny pre detailné zábery postáv, aby sa oba zmestili do rámca," vysvetľuje Trachte. „Zároveň sme si chceli udržať určitý odstup a nechať našim hercom dostatok priestoru, aby neboli v kŕči a aby neboli nútení uchýliť sa k dlhoročným klišé.“

Trachte a Rösler sa rozhodli pre veľmi vzdušnú farebnú schému s nízkym kontrastom a kvalitou Touch Technicolor. "Nepoužili sme príliš sýtu čiernu farbu a náš film v konečnom dôsledku vyzerá ako sociálna dráma alebo dokonca ako moderná rozprávka," hovorí kameraman. Okrem anamorfných šošoviek použil Rösler množstvo filtrov vrátane účinku starého prasknutého skla.

"Obraz bol trochu zahmlený a kontrast bol ešte jemnejší," vysvetľuje Trachte. Trachte a Rösler sa však rozhodli, že sa pri nakrúcaní nepozastavia nad rovnakým konceptom

"Našim cieľom bolo byť čo najbližšie k hercom pomocou bežných širokouhlých ohniskových šošoviek," hovorí režisér. - Naše šošovky nám umožnili skrátiť ohniskovú vzdialenosť na pol metra a navodiť pocit maximálnej blízkosti bez rušenia hercov. Toto bolo obzvlášť cenné v scénach, keď sa Jessica a Danny schúlili alebo bozkávali. Pochopili sme, že pre hercov nie je ľahké hrať v takýchto scénach, takže naše ambície boli oprávnené. “

Christina Loebbert vzdáva hold scénografke Kristiane Krumvide a jej oddeleniu za pozornosť k detailom a detailom. Práve sily tohto oddelenia vytvorili veľtrh, ktorý zohral dôležitú úlohu na začiatku a na konci filmu: práve tam sa Jessica a Danny stretávajú. Hrdinovia sa stretnú s očami v strelnici a potom sa ocitnú spolu na atrakcii „Caterpillar“.

"Museli sme si pohrávať s veľtrhom," usmieva sa Loebbert. - Dlho sme premýšľali, ako tieto scény natočíme. Nemohli sme si prenajať moderný veľtrh - bolo tu príliš veľa prvkov, ktoré neboli v 90 -tych rokoch ani v dohľade, a nemali sme právo ich odstrániť bez povolenia “. Nakoniec bolo rozhodnuté vybudovať vlastný veľtrh pomocou sortimentu jednej zo spoločností, ktoré si prenajímajú staré atrakcie. "Vybrali sme niektoré jazdy, doručili sme ich na miesto, postavili a postavili okolo nich stany," pokračuje producent. „V skutočnosti máme vlastný veľtrh pre niekoľko nočných zmien.“

Na soundtracku k filmu Tim Trachte spolupracoval so skladateľom Michaelom Kammom, ktorý na seba upútal prácou na soundtracku k filmom Barana bo Odara. Výber skladieb vhodných pre atmosféru bol pre Trachteho veľmi dôležitý. "Existujú súbory, kde sa to nedá preháňať," je presvedčený režisér. Napríklad v scéne, keď sa Jessica a Danny opäť ocitnú na jazde na Caterpillar, zaznie skladba v podaní cudzineckej rockovej skupiny. "Bola pre túto scénu dokonalá," hovorí Trachte. - Zodpovedá atmosfére v zábere a má čaro zašlej éry, rovnako ako samotná atrakcia. Použili sme aj ďalšie kompozície z 90. rokov, ale nezaoberali sme sa nimi. Na obrázku sú aj súčasné kompozície, vrátane tých, ktoré boli napísané špeciálne pre film. Napriek tomu by hudba nemala mať prednosť pred imidžom. Verše piesne by nemali odhaľovať obrys zápletky ani opakovať to, čo už publikum videlo. “

Za zmienku tiež stojí, ako sa začalo nakrúcanie filmu „Tak blízko horizontu“. "Začiatkom roku 2018 sme začali hľadať zdroje financovania," spomína Trakhte. - Tento proces zvyčajne nie je rýchly. Na jeseň toho istého roku sa nám však podarilo natočiť film. Zdá sa, že všetci, vrátane našich sponzorov zo Severného Porýnia-Vestfálska a Bavorska, ako aj našich partnerov zo spoločnosti SevenPictures, chcú, aby sa film rýchlejšie dostal do širokej divadelnej distribúcie. Obvykle je 99% filmov, ktoré sú týmto spôsobom schválené, komédie alebo rodinné dobrodružné filmy. “

Film „Tak blízko horizontu“sa natáčal od polovice septembra do polovice novembra 2018.

"Väčšina scén bola natočená v Kolíne a okolí," hovorí Trachte. - Skupina strávila niekoľko dní v Mníchove a nakoniec sme niekoľko dní pracovali neďaleko Lisabonu. Scény sme nakrúcali v USA v Portugalsku. “Christine Loebbert tvrdí, že zvažovali myšlienku natáčania amerických scén v USA. "Museli sme sa tejto myšlienky vzdať - museli by sme vynaložiť značné množstvo peňazí na rokovania, vydávanie pracovných víz a všetky ostatné dokumenty." Okrem toho by sme nesplnili harmonogram, - vysvetľuje producent. „Museli sme teda hľadať alternatívu.“

Nakoniec bola „Amerika“nájdená na portugalskom pobreží. "V tejto krajine môžete ľahko nájsť rôzne krajiny, vrátane tých, ktoré sú veľmi podobné americkým," hovorí Loebbert. „Boli tam vždy zelené lesy a očarujúce Skalnaté hory, obrovské pláže a útesy … a bolo to všetko blízko!“Podľa producenta záverečné natáčanie v Portugalsku najlepšie odzrkadlilo celú prácu na filme: „Všetci sme sa stali priateľmi, počasie bolo fantastické. Pri sledovaní scén na monitoroch som nedokázal skryť slzy a musel som sa skryť za duny, aby ich moji kolegovia nevideli. Bolo to veľmi dojemné. “

Horká sladkosť emócií

Hlavnou postavou filmu „Tak blízko horizontu“je skutočná láska. Leitmotívom obrázku je, že láska by sa nikdy nemala opúšťať, že zušľachťuje a vo vašom srdci bude vždy miesto pre lásku, aj keď nebude trvať dlho. To je každému jasné.

"Rád by som videl, ako si diváci na konci filmu utierajú slzy, pretože sa ich náš obraz dotkol," priznáva Trachte. - Ale zároveň chcem veriť, že to publikum pochopí: Jessica sa rozhodla správne a má pred sebou lepší život. Riskovala, že sa zamiluje s vedomím, že láska nebude trvať večne a táto lekcia bola pre ňu dobrá. Teraz môže žiť šťastne a cítiť svoju vlastnú silu. Dúfam, že to diváci pocítia a vyjdu rozveselení z kina. “

Arian Schroeder verí, že publikum budú väčšinou ženy: „Neexistujú žiadne vekové obmedzenia. Tento príbeh lásky je univerzálny a môže dojať srdcia mnohých ľudí. Aj keď sú hlavní hrdinovia ešte veľmi mladí, ich osudy nebudú starším divákom ľahostajné. Film „Tak blízko horizontu“nepochybne osloví každého, kto miluje dojemné melodrámy. “

Luna Vedler tvrdí, že keby to záležalo na nej, takýchto melodráiem by bolo viac:

"Koniec koncov, toto je život sám!" Udalosti tohto filmu sa v skutočnosti mohli stať každému. Je to nádherný milostný príbeh, ktorý vás učí byť silnými. Toto sú príbehy, ktoré sú potrebné - tie, ktoré hovoria o sile lásky, ktorá dáva silu. “Yannick Schumann dodáva: „Chcem, aby obecenstvo plakalo, aby sa mohli touto láskou nakaziť. Obrázok ukazuje, že musíme byť vďační za čas, ktorý môžeme stráviť so svojimi blízkymi. Pretože tento čas nám nikto nemôže vziať. “

Rozhovor s Jessicou Koch

„Tak blízko k horizontu“je váš spisovateľský debut a veľmi pôsobivý štart do vašej kariéry. Prečo ste na tomto príbehu pracovali tak dlho?

- Tento príbeh som napísal asi pred 15 rokmi, zo zvedavosti som ho poslal vydavateľom a dostal som veľmi pozitívnu recenziu. Potom som však publikovanie zmenil a rukopis spálil. Vo všeobecnosti som sa rozhodol opustiť toto všetko v minulosti, aj keď som, samozrejme, nikdy nezabudol. O mnoho rokov neskôr sme sa s manželom začali rozprávať o minulosti. Priznal som sa mu, že som kedysi v románe popísal všetky udalosti jedného obdobia svojho života. Potom som mu povedala o zápletke, ktorá bola taká osobná, že o tom nevedel ani môj manžel. Téma nebola uzavretá jedným rozhovorom, vrátili sme sa k nej počas celého týždňa. V dôsledku toho manžel povedal: „Vieš, Jessica … Túto knihu musíš napísať znova!“Ťažko sa mi to zmestilo do hlavy. Stratil som pohon a nebol som si istý, či dokážem skončiť, aj keď som začal. Zvlášť vzhľadom na to, že som mal v náručí novorodenca.

Keď som prekonal pochybnosti, vzal som zošit a ceruzku a začal som písať niekde v strede príbehu. Nesledoval som žiadnu chronológiu, len som z hlavy zobral nejakú scénu a začal ju opisovať s uvedením dátumu. Pokračoval som v práci, nemohol som prestať. Notebook som nepustil z ruky s ceruzkou, vo dne ani v noci. Nakoniec som dokončil niekoľko scén a všetko som zadal do počítača. Knihu som dokončil za osem týždňov.

Túžili ste ihneď nájsť vydavateľa?

- Vôbec nie. V prvom rade som knihu dala prečítať svojmu manželovi. To, čo čítal, na neho urobilo dojem a presvedčilo ma, aby som začal hľadať vydavateľa. K tejto myšlienke som bol skeptický, pretože som študoval vydavateľský trh na internete a bol som veľmi sklamaný z toho, čo som čítal: podľa recenzií mali debutové romány extrémne malú šancu na vydanie a ak boli udalosti založené na osobných skúsenostiach, prakticky neexistovali žiadne šance. Tiež som nemal žiadne literárne vzdelanie ani prvé publikácie. Prakticky som sa zmieril s tým, že moja kniha nebude prijatá, a že na to musím zabudnúť. Môj manžel sa ale nevzdal a poradil mi, aby som sa aspoň pokúsila kontaktovať nejakú literárnu agentúru. Súhlasil som s týmto kompromisom, ale rozhodol som sa obmedziť iba na päť agentúr, nie viac. Teraz chápem, aký som bol naivný, pretože som neskôr zistil - autori spravidla posielajú svoje práce viac ako 100 agentúram a pravidelne to opakujeme v nádeji, že sa skôr alebo neskôr niekomu bude ich tvorba páčiť. Jednoducho som to nevedel. Náhodne som vybral päť agentúr a veľmi rýchlo som dostal odpoveď. Stručne povedané, štyri z piatich agentúr, ktorým som rukopis poslal, so mnou chceli okamžite podpísať zmluvu.

Prečo ste si vybrali literárnu agentúru Tima Rohrera?

- Na webe som prečítal nasledujúce: „Ak si nie ste 100% istí, že vašu knihu prijmeme, nemali by ste ju posielať.“Je to drzé, ale páčilo sa mi to. Bol som si 100% istý svojim príbehom a rozhodol som sa, že ak sa to Timovi Rohrerovi nepáči, tak sa to nebude páčiť nikomu. Jeho agentúra bola prvá, ktorú som kontaktoval. Považoval som to za dobré znamenie. Keď sme sa lepšie spoznali, vysvitlo, že budeme spolupracovať.

Po vydaní knihy „Tak blízko horizontu“od Feuerwerke Verlag sa všetko zmenilo …

- Nemám s čím porovnávať. Keď sa kniha začala šplhať po zozname obľúbených publikácií, bola som príjemne prekvapená. Bolo to nečakané, nedá sa to dopredu predpovedať. Hneď na začiatku našej spolupráce som svojmu agentovi povedal, že by som bol rád, keby si knihu prečítalo 2000 ľudí … Výsledkom bolo viac čitateľov.

Keď bola kniha na vrchole úspechu, prišla ponuka nakrútiť film. Aká bola tvoja prvá reakcia?

- Môj agent ma psychicky pripravil. Povedal, že by mohli byť ľudia ochotní sfilmovať môj príbeh. V knihe Tak blízko k horizontu videl potenciál a sám ho ponúkol rôznym filmovým štúdiám. Rovnako ako mnoho iných spisovateľov som neveril, že sa to môže skutočne stať. Aj keď prišli prvé vážne požiadavky na filmové práva, stále som tomu neveril, pretože zmluvná ponuka neznamená, že bude film natočený. Čokoľvek sa môže stať. Ale keď sme podpísali zmluvu so Studiocanal, onemela som, pretože sa to stalo.

Aké boli prvé rokovania s výrobcami? Čo si myslíte o Isabelle Hund a Christine Loebbert?

- Počas predbežných rokovaní s Isabelle a Christinou sme akosi okamžite našli spoločný jazyk. S mojím agentom Timom Rohrerom sme mali pocit, že producenti projekt milujú a majú skutočný záujem. Navyše sme pochopili, že film bude natočený podľa našich preferencií.

Bolo ťažké odovzdať svoju knihu do rúk iným ľuďom?

- Kniha nikam neodišla. Film je založený iba na pôvodnom materiáli. Verím, že kniha a film sú odlišné ako dve nezávislé kreácie. Bolo to pre mňa mimoriadne dôležité, pretože som neoddeliteľne spätý s dejom, prešiel som si tým všetkým, vlastne toto je môj príbeh. Preto som sa musel pokúsiť dištancovať sa od filmového spracovania a pozerať sa na to otvorene - ako na nezávislý film, a nie na filmové spracovanie knihy. Producentom som tiež povedal, že nie je potrebné vyberať si hercov podľa mojich predstáv a presne sa zhodovať s mojimi spomienkami. Nie je to správne. Samozrejme, pre mňa bolo dôležité, aby si postavy v príbehu zachovali svoje postavy. Ale ako som už spomenul, vo svojej knihe som bol dostatočne presvedčený, že ju môžem odovzdať iným ľuďom a necítiť úzkosť.

Mali ste nejaké požiadavky na prispôsobenie?

- Samozrejme, že boli. Bolo pre mňa dôležité zachovať atmosféru príbehu a kľúčové témy, ktoré sú súčasťou deja. Príbeh hovorí, že veci a udalosti niekedy vôbec nie sú také, ako sa na prvý pohľad zdajú. Spoločnosť je zvyknutá myslieť povrchne a často posudzuje knihu podľa obalu, iba niektorí ľudia sa pokúšajú pochopiť skutočnú podstatu problému. „Tak blízko horizontu“ukazuje, že vždy stojí za to sa bližšie pozrieť na to, že je potrebné opustiť stereotypy.

Ako prebiehala vaša práca so scenáristom Arianom Schroederom?

- Arian mi poslal každú verziu scenára. Celkovo som prečítal päť verzií. Počas dlhých rozhovorov tvárou v tvár sme prediskutovali všetky detaily, Ariane zdôraznila, že môj názor na jej prácu je pre ňu veľmi dôležitý. Scenár sa samozrejme od knihy radikálne líšil. Ak mám byť úprimný, ťažko som spájal svoje vlastné spomienky s obrázkami popísanými v scenári. Scenár som musel čítať ako úplne nezávislé dielo. Mal som šťastie, že som všetkých hercov poznal vopred, počas čítania scenárov. Okrem toho som videl videokazety so skúškami, v ktorých Luna a Yannick hrali na tej istej scéne. Keď som si neskôr prečítal scenár, predstavil som si konkrétnych hercov, aby boli obrázky v mojich predstavách jasnejšie a jasnejšie.

Aký dojem na vás urobil režisér Tim Trachte?

- Priznám sa, bol som trochu nervózny, tešil som sa na naše prvé stretnutie s Timom. Z nejakého dôvodu som si predstavoval vážneho podnikateľa, ktorý vždy dosiahne svoje ciele a nepočúva názory iných. Namiesto toho som sa stretol s dobrosrdečným človekom, ktorý sa úprimne a úprimne zaujímal o Dannyho príbeh, študoval ho a veľmi pozorne vnímal maličkosti. Tim chcel vedieť všetko, kládol mi otázky o Dannyho postave, o tom, akú hudbu vtedy počúval. Vo filme dôjde k niektorým momentom, ktoré sme pridali špeciálne pre čitateľov knihy.

Čo si myslíte o obsadení Luny Vedlerovej, ktorá hrá vašu úlohu, Yannicka Schumanna a Louise Befortovej?

- Prvé fotografie Yannicka a Mesiaca vzbudili môj živý záujem, ale pravdupovediac, voči tejto myšlienke som bol stále skeptický. Všetko sa zmenilo, keď som videl dôkazové materiály. Po osobnom stretnutí s hercami som bol presvedčený, že nemôžeme nájsť najlepších kandidátov. A skutočnosť, že Louise by bola pre svoju úlohu perfektná, som si takmer okamžite uvedomil z fotografií. O niekoľko dní som ju stretol a naše stretnutie len posilnilo moje sebavedomie. Bol som rád, že Yannick sa príliš nepodobá na skutočného Dannyho, čo by však bolo nemožné. Ak by boli podobnosti nápadné, obávam sa, že v určitom okamihu môžu byť moje spomienky rozmazané. Nakoniec som bol rád, že rolu získal práve Yannick. Aj keď, aby som bol úprimný, nikdy by mi predtým nenapadlo, že poviem: „Áno, hodí sa!“

Pomohli ste Lunovi Vedlerovi a ďalším hercom radou?

- Trojica hercov, ktorí vo filme stvárnili hlavné úlohy, sa svojej práci naplno venovala. Yannick sa napríklad spýtal, či by sa mohol pozrieť na obrázky svojho prototypu. Pamätám si ho, ako stál pred reštauráciou v Mníchove a porovnával farbu očí s farbou Dannyho. Bolo to zvláštne. Yannickovi narástli dlhé vlasy, rovnako ako mal jeho hrdina. Cez prestávky medzi prestávkami sme si s Lunou vymieňali myšlienky a myšlienky. Bolo pre ňu veľmi dôležité vedieť, ako vierohodne hrá, či je potrebné niečo zmeniť. Ale ona jednoducho nepotrebovala nič meniť. Svoju úlohu zohrala perfektne! Louise ma bombardovala nekonečnými otázkami: Aké topánky mala Tina? Aké oblečenie si nosil? Sú jej jazvy vierohodné? Úplne sa ponorila do obrazu svojej hrdinky. Jeden moment ma skutočne zasiahol: Louise trvala na tom, aby dekoratéri odstránili červený koberec zo škôlky, pretože Tina spája červenú s nepríjemnými spomienkami.

Aké sú vaše spoločné spomienky na nakrúcanie filmu?

- Len najlepšie! Mal som neskutočný pocit, keď som videl scenériu, ako sa mi scény oživujú pred očami a menia sa na film. Všetci sa o mňa veľmi starali, napriek tomu, že som sa s dieťaťom ukázal na scéne a prácu som zmenil na chaos. Počas boxerských scén som dostal možnosť sedieť pred kamerou, aj keď som musel neustále odchádzať za dieťaťom, ktoré malo vtedy iba dva mesiace.

Ako ste sa cítili, keď ste konečne videli film na veľkom plátne?

- Samozrejme, bol som veľmi nervózny a presvedčil som sa, že film musím sledovať „abstraktne a nestranne“. Bál som sa, že na konci môže byť z gýča pocit depresie alebo sklamania, že dialógy budú pôsobiť falošne. Vo filme však nebol ani náznak zlého vkusu! Obraz sa ukázal byť veľmi neobvyklý, herci odviedli so svojimi úlohami vynikajúcu prácu. Úprimne povedané, mohol by som tento film sledovať znova a znova! Nechcel som odísť z kina, bolo to ako výlet do iného sveta.

Očakávali ste nejaké špeciálne scény?

- V skutočnosti som čakal a nie jeden. Bolo pre mňa zaujímavé vidieť scénu, v ktorej Danny hovorí Jessice, že má HIV. Samozrejme, prečítal som si scenár a vedel som, ako sa veci nakoniec vyvinú. Ale scéna bola odlišná od tej, ktorá bola napísaná v scenári, a zdalo sa mi, že vo filme všetko fungovalo ešte lepšie. Bola úplne iná - emocionálnejšia, realistickejšia! Som Timovi Trakhtovi úprimne vďačný za taký úzkostlivý prístup k materiálu.

Aké sú vaše očakávania od filmu?

- Dúfam, že film dojme srdcia divákov bez toho, aby divákov uvrhol do depresie. Chcel by som veriť, že každý porozumie dôležitým posolstvám, ktoré sme uviedli v zápletke. Nič nie je na prvý pohľad pravda a každý z nás si zaslúži, aby sme sa na to pozreli bližšie. Diváci musia pochopiť, aká dráma Dannyho a Tinu prenasleduje celý život, ako platia za niečo, čo nie je ich chyba. Musíme vidieť, že vo vnútri sú to skutočne úžasní ľudia!